ARQUITECTURA Y UNIVERSIDAD. SINERGIAS EN IBEROAMÉRICA

2/14/2022

TBA21, Thyssen-Bornemisza Art Contemporary, y Matadero Madrid presentan The Murder of Crows, la monumental instalación sonora de Janet Cardiff y George Bures Miller, encargada por TBA21 para la XVI Bienal de Sídney (2008), y que se mostrará ahora con motivo de la celebración del 20 aniversario de TBA21 para subrayar su compromiso a largo plazo con el encargo de obras de arte que promuevan el cambio. La pieza se expondrá del 17 de febrero al 24 de julio en la Nave 0 de Matadero Madrid, centro de creación contemporánea del Área de Cultura del Ayuntamiento de Madrid.The Murder of Crows es una instalación sonora en la que los artistas exploran los atributos escultóricos y físicos del sonido.Nave 0 Matadero Madrid, Paseo de la Chopera, 14 (Madrid). Acceso libre hasta completar aforo.Horarios: Martes a jueves, de 17h - 21h. Viernes, sábados, domingos y festivos, de 12 - 21h. Lunes cerrado.

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2/9/2022

El Centre de Cultura Contemporània de Barcelona (CCCB) acaba de anunciar la undécima edición del Premio Europeo del Espacio Público Urbano. Este certamen bienal y honorífico, que desde el año 2000 reconoce las mejores intervenciones de creación, transformación y recuperación de los espacios públicos de las ciudades europeas, distinguirá obras realizadas entre el 2018 y el 2021.En un contexto como el actual, en el cual la emergencia climática o la crisis generada por la pandemia del COVID-19 evidencian que las ciudades de todo el mundo se enfrentan a nuevos retos –climáticos, tecnológicos, sociales–, el valor del espacio público es más significativo que nunca. El Premio, que es el único en Europa dedicado al espacio público y que se concede tanto a los autores del proyecto como a sus promotores, quiere reflejar la centralidad de estas cuestiones y convertirse en un observatorio de buenas prácticas que permita pensar en posibles soluciones ante un futuro en que las ciudades tendrán un papel primordial a la hora de definir la evolución de la sociedad.Datos fundamentales:La ingeniera agrícola, paisajista y profesora de la ETH de Zurich, Teresa Galí-Izard, será la presidenta del jurado internacional del Premio, que cuenta con la colaboración de una red de 10 instituciones de arquitectura y urbanismo y más de 50 expertos de todo el continente.Las inscripciones estarán abiertas del 20 de abril al 17 de mayo de 2022.Las bases y toda la información sobre la participación en el Premio están disponibles en este link.

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2/3/2022

Hace unos días anunciábamos en Instagram que hemos puesto en marcha una iniciativa solidaria. Hemos pedido a cada uno de los autores de Mucho cuento que realice un dibujo a mano junto a su relato en un ejemplar del libro. Estos ejemplares únicos podrán conseguirse escribiendo a nuestro e-mail rita@redfundamentos.com . De momento, hemos recibido los dibujos de: Alberto Campo Baeza, Toni Gironès, Juan Carlos Arnuncio, Carlos Pita, Alejandro Beautell, Ángel Martínez García-Posada, Xavier Ros, Sol89, Arturo Franco, Alborde, Fernanda Canales, Atxu Amann, Arturo Franco Taboada y Joaquín Alarcia.El precio es el mismo que el de los demás ejemplares, pero el dinero recaudado en este caso irá destinado a Arquitectura sin fronteras. Hemos estado hablando con Silvia, de la oficina de Barcelona, y estamos esperando que nos indiquen los proyectos que tienen en marcha para decidir en cuál participaremos.¡En las imágenes algunos de los dibujos recibidos!Millones de gracias una vez más a los autores por querer participar de la iniciativa.

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1/31/2022

Con el objetivo de difundir el papel clave y transformador de la arquitectura en la construcción de un mundo mejor, el Consejo Superior de los Colegios de Arquitectos de España (CSCAE) da un giro a los reconocimientos que otorgaba desde 1981 y presenta la primera edición de los Premios ARQUITECTURA.En su nuevo formato, los premios reconocerán obras y trabajos que destaquen por estar al servicio de las personas y del planeta, poniendo el foco en valores como la sostenibilidad, la cultura, la ética, la regeneración o la durabilidad, entre otros.En esta primera edición de los Premios ARQUITECTURA se concederán un total de 10 premios, incluyendo la ya prestigiosa Medalla de Oro de la Arquitectura, que el CSCAE lleva otorgando desde 1981.¿Qué se puede presentar?Obras construidas de edificación, paisaje, espacio público, urbanismo, paisaje, jardinería, espacio público, arquitecturas mínimas o efímeras, proyectos de interiorismo y diseño de producto. También se pueden presentar trabajos de investigación y divulgación, en formatos como libros, catálogos, monografías, revistas, artículos, diseño gráfico, canales de Youtube o blogs, entre otros. El premio está abierto también a trabajos realizados en cine, televisión, radio o fotografía que giren en torno a la arquitectura y el urbanismo.Las obras y trabajos que se presenten deberán haber sido finalizados entre el 1 de enero de 2020 y el 31 de diciembre de 2021, a excepción del Premio Permanencia, que se otorgará a obras que cumplen veinte años.¿Quién puede participar?Obras y trabajos realizados en España y en el extranjero por arquitectas y arquitectos (y por equipos dirigidos por arquitectas y arquitectos) colegiados en España. Exceptuando los trabajos de investigación y divulgación (libros, catálogos, monografías, revistas, artículos, diseño gráfico, canales de Youtube o blogs, entre otros), que pueden ser presentados por cualquier profesional.El plazo de envío de propuestas finaliza el próximo día 11 de febrero.Más información

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1/18/2022

La Comisión Europea y la Fundación Mies van der Rohe acaban de anunciar las 40 obras preseleccionadas (entre los 532 proyectos presentados), que competirán por el Premio de Arquitectura Contemporánea de la Unión Europea – Premio Mies van der Rohe 2022.Las obras seleccionadas están repartidas en 18 países europeos diferentes. Austria tiene 5 obras (Neustift im Stubaital, Wiener Neustadt, Linz y 2 en Viena), 5 más están en Francia (Guécélard, Romainville, Saint-Jean-de-Boiseau y 2 en París), y 5 en España (Cornellà de Llobregat, Puig-Reig y 3 en Barcelona). Se pueden visitar 3 obras en Bélgica (Bruselas, Gante y Hasselt), 3 más en Alemania (todas en Berlín) y 3 en el Reino Unido (Helensburgh y 2 en Londres). Hay 2 obras en Dinamarca (Ebeltoft y Ribe), Finlandia (Helsinki y Vantaa), Polonia (Oswiecim y Rybnik) y Portugal (ambas en Lisboa). Las otras obras se encuentran en la República Checa (Praga), Grecia (Kourouta, Amaliada), Hungría (Budapest), Italia (Turín), los Países Bajos (Tilburg), Noruega (Stavanger), Rumania (Bucarest) y Eslovenia (Ptuj).En la selección se encuentran 5 proyectos en España y 1 proyecto de un equipo español en Londres:- 85 viviendas públicas en Cornellà de Peris + Toral- 46 viviendas dotacionales en la antigua fábrica Fabra & Coats en Barcelona, por Roldán+Berengué- La Borda - Cooperativa de viviendas en Barcelona, por Lacol arquitectura- Recuperación de la torre Merola en Puig Reig, de Carles Enrich Studio- Polideportivo y ordenación interior de manzana en el Turó de la Peira, de Anna Noguera y Javier Fernández- Second Home Offices en Holland Park en Londres, por SelgasCano.Los ganadores se anunciarán en abril del 2022 y la ceremonia de entrega de premios tendrá lugar en mayo del 2022.

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1/13/2022

A los extranjeros les sorprende la gran cantidad de peluches que hay en las casas japonesas. A este respecto, no solo se limitan a las habitaciones de los niños, sino que también se extienden al comedor y la sala de estar.Hay un promedio de 11,8 peluches manufacturados en el 75% de los hogares, mientras que en un 30% de los mismos hay una media de 3,6 peluches fabricados a mano. Los peluches, que los niños abrazaban y con los que jugaban, también se han convertido en adorables objetos decorativos para los adultos.Izquierda: Uno de los recursos de la cultura burikko es el uso de vestidos inspirados en la ropa de muñecas o niñas, con cintas, encajes y volantes. Fotografía: Nadia Vasileva. Derecha: La marca Hello Kitty es uno de los símbolos representativos de la cultura burikko. Nació en la década de los 1970 y algunos sociólogos definen su apariencia dentro da la corriente más amplia de la cultura kawaii como escape emocional de la época de postguerra. Fotografía: Nadia VasilevaUn ejemplo típico es un osito de peluche llamado tedibea[1]. Se dice que proviene del apodo del presidente norteamericano Theodor Roosevelt, Teddy, quien salvó a un osezno durante una cacería a principios del siglo[2].En los últimos años, los tedibea antiguos han sido comercializados a precios elevados, han protagonizado exposiciones, e incluso se ha publicado un admirable libro que los clasifica y sistematiza con ilustraciones. Se trata en esencia de una cultura infantil para esnobs (personas que fingen ser de río arriba[3]) que debería ser ridícula y que, sin embargo, se ha convertido en un pequeño boom.Colección de peluches usados para decorar. Izquierda y centro: Fotografía: Guadalupe Martín Santana. Derecha: Fotografía: Jin Taira.Aparte de eso, en los gemusenta (salones recreativos, N. del T.) está de moda un juego para pescar pequeños peluches baratos. Incluso el tsuppari no onisan[4](o “chico abusón”, N. del T.) colecciona sus recompensas de mascotas de peluche.Con la epidemia de los ositos de peluche, en una época de paz duradera, la “cultura del macho (que enfatiza la masculinidad)” se debilita; es una época en la que el erotismo, ya llegado a su fin, se vuelve poco atractivo, resultando el burikko el símbolo de este tiempo. Es ahora cuando Japón experimenta su apogeo.Autor: Masahiro Hikita. Traducción: Nadia Vasileva, Jin Taira[1] tedibea, del inglés Teddy Bear, oso de peluche o, literalmente, “oso Teddy”. (N. del T.)[2] El autor se refiere al principio del s. XX[3] de río arriba: expresión japonesa que se refiere a gente de clase social alta definida por sus modales, comportamientos y apariencias educados y respetables[4] tsuppari no onisan: tsuppari es una expresión utilizada durante las décadas de los 1970-1980 para referirse a jóvenes con conducta rebelde, relacionados con el abuso del alcohol y el tabaco, las drogas, y con actividades delictivas; tsuppari no onisan era un término generalizado que podríamos traducir como “chico abusón”. (N. del T.)

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